卡鲁索，E.Enrico Caruso (1873～1921) 意大利男高音歌唱家。1873年 2月27日生于那不勒斯，1921年8月2日卒于同地。童年在教堂中歌唱，为该市著名歌手。后从师G.韦尔基内和V.隆巴尔迪。1894年在那不勒斯首次登台并不成功。尤其是1901年在该市圣卡洛剧院演唱《爱情的灵丹》遭受冷遇后决心永不在该市演唱。1902年在蒙特卡洛与N.梅尔巴同台演唱G.普契尼的《波希米亚人》获得成功，同年又在英国科文特加登歌剧院演出G.威尔迪的《弄臣》，由此声名大噪。此间还到过西班牙、德国、奥地利、法国、南美等地演出。1902年在纽约大都会歌剧院登台，直到1920年。他在该剧院共扮演过36个角色,演出达600多场次。他很少回到意大利，只是1914年在罗马的科斯坦齐剧院和1915年在米兰的维尔梅剧院两次参加义演，扮演《丑角》中的卡尼奥。 卡鲁索早期的高声区不能运用自如，有时不得不使用假声或把乐谱移调；但这也促使他后来发展出一种绝妙的半声唱法，加上他那略似男中音的音色，使它不同于其他男高音。他的嗓音浑厚、辉煌,属于抒情－迫展男高音，既有一般男高音优美悦耳的特质，又能唱出炽烈的戏剧性***。在他全盛时期,嗓音有如洪钟,具有非凡的力度，再加上高超的呼吸控制和早年发展的绝妙的半声，使他对演唱诸如《阿依达》中戏剧性的拉达梅斯和《爱情的灵丹》中的内莫里诺，均能应对自如。当《丑角》中卡尼奥痛哭流涕时，或《阿依达》最后一幕在地牢里唱平静而优美的二重唱，都能深深打动听众的心弦。有人曾问他一个伟大的歌唱家需要具备那些条件，他的回答是：“一个饱满的胸膛，一张大嘴，百分之九十的记忆力，百分之十的才智，大量艰苦的劳动和心中要有点东西。”他感情淳厚、富有幽默感，坦率、热情、慷慨。他演唱态度认真，尽力把一切献给听众。他认为不如此，就是对艺术的背叛。卡鲁索一生演了50余部歌剧。他对艺术歌曲和那不勒斯民歌的演唱造诣很深，他在歌唱方面的成就对世界声乐艺术的发展具有重要影响。他是第1个录制唱片的意大利男高音,录有250余张唱片,被誉为声乐史上杰出的男高音。
1、《蓝色的多瑙河》
。“圆舞曲之王”、奥地利的约翰·施特劳斯创作于1867年的名曲，合唱曲与管弦乐曲的版本并存，乐曲描写了多瑙河的秀丽景色，被誉为是奥地利的“第二国歌”，每年维也纳新年音乐会的必演曲目。
2、《晨曲》。
英国作曲家埃尔加写于1901年的小品，与另一首《黄昏之歌》相对应，原曲是为小提琴及钢琴所作。
3、《印度之歌》。
由俄国作曲家里姆斯基·柯萨科夫1896的发表的歌剧《萨特阔》中第四场印度商人的唱段改编而来，因其充满异国情调的旋律而让人难以忘怀。
4、《船歌》（选自《霍夫曼的故事》）。
法国著名的喜歌剧作曲家奥芬巴赫所作，原为歌剧《霍夫曼的故事》中的二重唱曲，后被改为多种音乐演奏形式，“船歌”又称“威尼斯船歌”，它也是一种音乐体裁的名称。门德尔松及肖邦亦有类似体裁的作品。
5、《闲聊波尔卡》。
奥地利作曲家约翰·施特劳斯的波尔卡代表作之一，1858年为其在俄罗斯的演出而专门创作，乐曲生动地描绘了妇女们愉快生活的场景。
